Техники рисования для детей: как развить художественные навыки
Рисование — увлекательное хобби и важный инструмент всестороннего детского развития. Оно способствует улучшению мелкой моторики и когнитивных функций, эмоциональному и социальному росту. Давайте рассмотрим, зачем учиться рисовать с первых лет жизни, какие материалы подходят для ребенка и как правильно мотивировать сына или дочку к занятиям.
В чем польза занятий?
В процессе развивается мелкая моторика, улучшается координация рук и глаз. Каждый раз, когда ребенок берет в руку кисточку или мелок, он тренирует мышцы и улучшает контроль над мелкими движениями. Это особенно важно в раннем возрасте, когда происходит активное формирование моторных навыков. Согласно исследованиям, регулярные художественные занятия помогают быстрее научиться писать и легче пройти адаптацию в первом классе.
Интересное хобби стимулирует работу мозга и развивает когнитивные функции. Дети учатся планировать свои действия, думать наперед и решать проблемы, например, как изобразить определенный объект или смешать краски. Тренировка пространственного мышления — как отразить соотношение объектов или передать перспективу — в дальнейшем помогает лучше понимать геометрию и математику.
Рисование также развивает эмоциональный интеллект, воспитывает понимание красоты и насмотренность. Художественные занятия — прекрасный способ выразить свои эмоции и справиться со стрессом. Они будут полезны не только детям, которые мечтают стать художниками. Творческие упражнения подходят для всех ребятишек, помогают здоровому полноценному развитию.
Сегодня доступно широкое разнообразие материалов, которые можно использовать для рисования дома. Позвольте ребенку попробовать разные стили и приемы, чтобы расширить художественный кругозор и выбрать подходящий инструмент для самовыражения.
Популярные материалы для живописи и графики
Карандаш
Простые чернографитные и цветные карандаши — один из самых популярных и удобных вариантов: рисовать можно в любом месте, вода не нужна и меньше рисков испачкаться. Ребенок может освоить разные приемы, чтобы воплощать свои идеи на бумаге:
линии и штрихи используются для обрисовки контура, создания скетчей и эскизов;
тонирование с разной степенью нажима позволяет чередовать светлые и темные участки для передачи объема, света и тени;
растушевка пальцем, салфеткой или клячкой используется для мягких переходов и градиентов;
перекрестная штриховка создает текстуру и глубину, добавляет детализацию в рисунок.
Перед началом работы важно правильно выбрать материалы. Малышам нравится использовать больше цвета, а чернографитные варианты подходят для продвинутого уровня — в монохромном скетче труднее передать объем, перспективу и контрасты. Учитывайте мягкость грифеля: для первых опытов идеальны податливые и универсальные варианты HB или 2B, а в дальнейшем можно выбирать инструмент с учетом задач. Также обратите внимание на детские инструменты в треугольном или шестиугольном корпусе — они обеспечивают более надежный хват, чем круглые.
Используйте разные упражнения:
рисование кругов, треугольников, квадратов, чтобы освоить основные фигуры и объемы;
контурные рисунки — обводка предметов или кисти руки — для повышения точности;
дорисовывание за родителем или преподавателем для тренировки воображения и креативности;
мастер-копии — воспроизведение простых рисунков из книги или журнала — для развития наблюдательности.
Акварель
Работа с акварельными красками развивает чувство цвета и композиции. Особенность материала в его прозрачности и легкости. Краски можно смешивать для эффектных переходов или использовать лессировки для наложения слоев.
Рисовать акварелью можно разными приемами:
нанесение краски на влажную бумагу (wet-on-wet) дает мягкие, размытые края и плавные переходы, идеально для проработки неба, моря, зелени и других больших массивов;
прорисовка по сухой бумаге (wet-on-dry) дает четкие и яркие линии, подходит для детализации и передачи мелких элементов.
Акварельные краски позволяют смешивать цвета разными способами. Чтобы получить нужный оттенок на палитре, нужно нанести несколько капель чистой воды и постепенно добавлять к ней краски. Можно играть с тонами и прямо на бумаге, объединять цветные пятна, которые плавно перетекают друг в друга. При работе по мокрому легко получить красивые градиенты: начните с насыщенного цвета и постепенно добавляйте на кисть больше воды для мягкой растяжки.
Гуашь
Плотная краска позволяет создавать яркие, насыщенные и текстурированные рисунки. Она отличается непрозрачностью (можно перекрывать предыдущие слои и корректировать изображение), матовым бархатистым финишем и густой консистенцией для создания рельефа.
Существуют разные способы гуашевого рисования:
кистями разной толщины и формы по сухой бумаге;
с помощью губок, штампов, даже мастихина для выразительного рельефа;
перекрытием слоев — в отличие от акварельных красок, при работе гуашью активно используются белила для бликов.
Стабильные и густые гуашевые краски нужно смешивать на палитре. Вода корректирует только консистенцию, а для получения более светлых оттенков добавляют белила.
Пастель
Вы можете быстро наносить цвета и создавать плавные переходы, что делает этот материал идеальным для живописных и выразительных работ. Масляные мелки плотные и жирные, изготавливаются на основе масел и восков. Они дают яркие и насыщенные штрихи при наслаивании. Сухие пастельные мелки состоят из пигмента и связующих веществ, имеют пудровую текстуру. Линии получаются мягкими и бархатистыми, легко смешиваются и растушевываются прямо на бумаге.
Рисование мелками открывает целый арсенал приемов:
создание выразительных фактур на плотной бумаге с зерном;
работа с цветом от общего к частному с постепенным добавлением оттенков;
плавная растушевка специальными инструментами для мягких переходов;
детализация твердыми и тонкими мелками;
фиксация специальным спреем на разных этапах работы или при завершении.
Фломастеры и маркеры
Рисовать ими просто, удобно и весело. Они дают четкие и яркие линии, подходят для разных художественных замыслов.
Интересные приемы:
инструменты с тонкими жесткими наконечниками прорисовывают четкие контуры и обводку для точных и детализированных рисунков;
варианты с плоской и широкой рабочей частью идеальны для равномерного закрашивания больших участков;
спиртовые маркеры для скетчинга позволяют смешивать цвета прямо на бумаге для переходов и градиентов;
точечная или линейная штриховка добавляет рисункам текстуру, глубину и оригинальный ритм.
Для рисования маркерами нужна плотная бумага, которая не пропитывается чернилами насквозь и хорошо удерживает пигмент.
Искусство позволяет постоянно экспериментировать с материалами и средствами выражения. Используйте нетрадиционные решения, чтобы сделать процесс увлекательным и полезным.
Необычные техники рисования
Пальчиковое рисование
Рисовать пальцами можно уже с 1–1,5 лет, когда ребенок активно осваивает мир вокруг и ищет средства самовыражения. Это веселое занятие и отличный инструмент для развития мелкой моторики, сенсорного восприятия, творческого мышления.
Предлагаем несколько упражнений для старта:
радуга для запоминания цветов — пусть каждый пальчик отвечает за свой оттенок;
дерево или цветок — нарисуйте ствол или стебель, а малыш сделает листья или лепестки цветными отпечатками;
морские обитатели — наметьте контуры рыб, которые можно заполнить разноцветной чешуей.
Используйте безопасные легко смываемые краски на водной основе. Закройте рабочее место бумагой или пленкой, чтобы ребенок мог спокойно рисовать и не пачкать мебель. Хвалите его, поощряйте экспериментировать с новыми материалами и идеями.
Точечная живопись
Художественный стиль пуантилизм — одно из направлений импрессионизма. Он позволяет создавать яркие и живописные работы, играя с цветом и светом. Несмотря на сложные термины, попробовать методику может каждый. Изображение создается маленькими цветными точками чистого цвета. При взгляде с расстояния отдельные пятна сливаются в общую картину.
Освоить этот стиль можно в несколько шагов.
Посмотрите вместе работы известных мастеров, например Жоржа Сера и Поля Синьяка. Объясните, как отдельные цветовые точки складываются в единое изображение.
Используйте для нанесения точек фломастеры, маркеры или кисти с тонкими наконечниками, ватные палочки или масляные мелки.
Начните с простых форм, например, дерева. Наметьте незаметный контур и попросите маленького художника заполнить крону зелеными и желтыми точками, а ствол — коричневыми и бежевыми.
Когда ребенок освоит принцип, переходите к более сложным объектам или полноценным композициям.
Работа в стиле пуантилизма развивает внимательность, усидчивость и чувство цвета.
Оборудуйте пространство, где ребенок сможет заниматься с комфортом:
выберите место с хорошим естественным светом, чтобы исключить нагрузку на глаза;
установите удобный стол и стул, которые подходят по высоте, для правильной осанки и комфортной посадки;
используйте специальный водонепроницаемый коврик или другое покрытие для защиты поверхностей от красок и чернил;
организуйте удобное хранение красок, кистей, бумаги и альбомов, чтобы с детства приучать к порядку.
Выбирайте безопасные сертифицированные краски, мелки, не вызывающие раздражения кожи. Для малышей подойдут смываемые маркеры, которые можно легко вывести с поверхности или отстирать.
Бумага должна соответствовать материалу: для акварельных красок — специальная, которая выдерживает воздействие воды, для маркеров — плотная, чтобы исключить отпечатки на другом листе, для пастели — текстурированная, а для гуаши — гладкая матовая.
Кроме красок и бумаги, понадобится палитра, черновики, на которых можно попробовать смешанный цвет, штампы и губки для необычных текстур, растушевка для работы с пастельными мелками. Также советуем использовать фартук, который защитит одежду от пятен и придаст занятию больше важности в глазах малыша.
Как организовать рабочее место и выбрать материалы?
Мотивация для творческого развития
Малышам и школьникам нравятся занятия, которые дают удовлетворение от процесса и результата и за которые хвалят. Важно создать поддерживающую среду без критики, чтобы ребенок свободно пробовал новое и наслаждался экспериментами.
Хвалите за достижения, даже если они кажутся вам незначительными: позитивные отзывы стимулируют интерес и желание продолжать заниматься творчеством. Создайте домашнюю галерею, развесив рисунки на видном месте. Сын или дочь почувствуют значимость своих работ и получат удовольствие от признания. Проявляйте искренний интерес, задавайте вопросы о рисунках и процессе их создания.
Если ребенку наскучили однообразные занятия, используйте разные мотиваторы:
придумывайте совместные проекты, например, проиллюстрируйте любимую книгу, приготовьте серию открыток для родственников и друзей на Новый год или нарисуйте комикс о летних каникулах;
участвуйте в детских художественных выставках или конкурсах работ;
проводите тематические недели, например, новогодние сюжеты зимой или морские обитатели в отпуске на побережье;
ходите в галереи и музеи, где можно узнать новые приемы и найти идеи для будущей картины.
Вы также можете записать ребенка на наш курс. 8 интересных занятий от профессионального детского художника расширят границы воображения и дадут импульс для дальнейших успехов в творчестве. Видеоуроки доступны к просмотру в любое время. Рисовать можно в удобной обстановке — вам не нужно ехать через всю Москву на занятия. Интересные темы и необычные техники отлично мотивируют, а подробные видеоуроки гарантируют, что все получится. Курс подходит для новичков с 5 до 12 лет.